Thời kì Phục Hưng thường được người ta miêu tả ở khoảng thế kỉ thứ 16 nhưng ngay từ thế kỉ thứ 14, những mầm mống đầu tiên của phong trào này đã bắt đầu nhem nhóm từ Ý.
Phục Hưng mà mọi người nhớ tới, đó là Raphael, Michelangelo và Leonardo da Vinci có gốc từ tiếng Pháp (Renaissance – nghĩa là sự tái sinh), 3 danh họa vĩ đại nhất thời kì này của Ý, cũng là 3 danh họa có nhiều tác phẩm kinh điển vẫn còn được
Vào thời kỳ Phục Hưng, các thể loại tranh đều được các hoạ sỹ thích thú thể hiện. Được ưa thích nhất là tranh chân dung, tranh tôn giáo, thần thoại, tranh sinh hoạt.
Các chủ đề nổi bật trong tranh Phục Hưng
Tranh phụ nữ khỏa thân thời Phục Hưng
Phần lớn các bức tranh khỏa thân đẹp thời Phục Hưng đều vẽ về cơ thể người phụ nữ. Để phản ánh sự yếu đuối, mỏng manh của con người, cũng là để tôn sùng vẻ đẹp tự nhiên của cơ thể con người mà các họa sĩ Phục Hưng thường để nhân vật trong tranh lộ nguyên phần xác trong tình trạng khỏa thân. Đây là cái nhìn hoàn toàn mới mẻ về tiêu chuẩn thẩm mỹ, khi mà khỏa thân bỗng trở thành tâm điểm của sáng tạo nghệ thuật, gợi nhớ về thuở ban sơ khi con người còn sống rất “thiên nhiên”.
Danh họa Sandro Botticelli - Bức tranh "The Birth of Venus"
Tranh phong cảnh thời Phục Hưng
Phong cảnh cũng là 1 chủ đề lớn được phác họa trong nghệ thuật hội họa của thời kì Phục Hưng, những bức tranh phong cảnh được phác họa rất chân thực, rõ nét, sinh động, đã có sự tách biệt giữa người và cảnh, giữa nhân vật chính và nhân vật phụ, đồng thời ánh sáng được phác họa chân thực hơn cũng là đặc điểm nổi bật của dòng tranh này.
"Đám cưới tại Cana" - Paolo Veronese
Tranh tường Phục Hưng
Thời kì Phục Hưng cũng là thời kì mà trào lưu tranh tường được dịp nở rộ và ghi lại dấu ấn lịch sử đậm nét của thời kì này. Nhứng bức tranh nổi tiếng được các danh họa sáng tạo và vẽ lên ngay chính những bức tường của các nhà thờ thánh để thể hiện những tư tưởng tôn giáo và thể hiện quan điểm về cái đẹp của các danh họa vĩ đại. Đây cũng chính là 1 đặc điểm độc đáo mà chỉ thời kì Phục Hưng mới có.
tranh tường thời Phục Hưng
Tranh tôn giáo Phục Hưng
Trong các họa sĩ lớn của thời kỳ Phục hưng, có nhiều người tập trung vào chủ đề tôn giáo, và họ phải có người bảo trợ bao gồm cả chính Đức Giáo Hoàng. Tôn giáo đã trở thành 1 phần không thể thiếu của cuộc sống hàng ngày trong thời đại này, cộng hưởng sâu sắc với cả các họa sĩ để tạo ra nhiều công trình vĩ đại nhất của nghệ thuật thời Phục hưng. Điển hình là bức Đám cưới tại Cana, Paolo Veronese và Trường học Athens, Raphael.
Trong đó, bức Trường học Athens (School of Athens) là một trong bộ tứ tranh tường của Raphael, ra đời vào khoảng giữa giai đoạn 1509 - 1511.
"Trường học Athens" - Raphael. Kiệt tác Trường học Athens của Raphael. Trung tâm là Plato (trái) và Aristotle (phải), xung quanh là 19 triết gia nổi tiếng khác của Hy Lạp cổ.
Tranh phù điêu Phục Hưng
Tranh phù điêu là một loại hình nghệ thuật có từ lâu đời được trình bày trên một mặt phẳng với cách đắp nổi hoặc khoét lõm mặt phẳng để tạo ra những họa tiết hình vẽ theo mẫu. Đây cũng được xem là một thể loại tranh đắp nổi.
Tranh phù điêu Phục Hưng là 1 loại hình nghệ thuật độc đáo mang đậm nét tư tưởng của thời đại này, thể hiện sâu sắc các chủ đề về tôn giáo, về vẻ đẹp của người phụ nữ, thể hiện sinh động tư tưởng thời đại và những góc nhìn đầy tính nghệ thuật về vẻ đẹp theo xu hướng “tự nhiên” nhất của con người.
tranh phù điêu thời Phục Hưng
Tranh Phục Hưng thể hiện những nét tư tưởng sau:
Hội họa Phục Hưng cũng tái hiện lại không gian thành thị nơi mà giai cấp tư sản đang xác lập vị thế của mình. Trong giai đoạn này, hội họa Phục Hưng lấy cảm hứng là ngợi ca ánh sáng và chân lý, khao khát nhận thức giá trị con người ngay trong thế giới trần tục.
Nhân vật chính trong tranh không chỉ là những vị thần hay thế lực cầm quyền mà còn là những con người dân nhỏ bé trong cuộc sống đời thường ở một không gian chân thực và sáng rõ.
Nếu giai đoạn trước, nghệ thuật chỉ xoay quanh nhà thờ, thì đến thời Phục hưng, nghệ thuật trở nên gần gũi với đời sống thị dân hơn. Các họa sĩ quan tâm phát triển nghệ thuật tạo hình trong sáng tạo hơn là chỉ vẽ tranh để trang trí như nghệ thuật thời Trung cổ…
Chất liệu làm tranh Phục Hưng nổi bật:
Tranh sơn dầu Phục Hưng – 1 trong những thành tựu nổi bật của Hội họa Phục Hưng
Tranh sơn dầu tiếng anh là Oil painting, là chất liệu làm tranh nổi bật nhất thời kỳ Phục Hưng. Chất liệu sơn dầu có thể vẽ trên nền gỗ, kim loại, vải Canvas… Các loại dầu được chế tạo từ những nguyên liệu khác nhau sẽ cho ra những loại sơn dầu có thuộc tính riêng biệt.
chất liệu sơn dầu
Trong lịch sử mỹ thuật thế giới, Thời Phục Hưng cũng là 1 trong những thời kì phát triển mạnh nhất của thể loại tranh sơn dầu. Các nghệ sĩ ra sức học tập tinh hoa từ mỹ thuật trong quá khứ để nghiên cứu ra cách vẽ mới. Đó cũng chính là lý do có tranh sơn dầu hoàn thiện như thời đó đến nay.
MỸ THUẬT ĐÀO NGUYÊN | NHẬN VẼ TRANH SƠN DẦU TẠI TPHCM
Địa chỉ: 178/4/12A Phan Đăng Lưu, Phường 4, Phú Nhuận, TP. HCM
Hotline: 0908 271 758
Email: daonguyenart1809@gmail.com
Website: https://mythuatdaonguyen.com/ hoặc https://daonguyenart.com/
- Lý do nên làm tượng cho các khu đô thị (17.06.2022)
- 3 vai trò quan trọng của việc thiết kế mô hình cảnh quan (17.06.2022)
- Những phương pháp tạo hình trong điêu khắc (17.06.2022)
- Xu hướng thiết kế biểu tượng mô hình đẹp (17.06.2022)
- 5 điều cần quan tâm khi chọn tượng trang trí (17.06.2022)
- Tìm hiểu về ý nghĩa của 8 con ngựa trong bức “Mã đáo thành công” (28.04.2022)
- Mách bạn cách làm tranh phù điêu đẹp đơn giản nhất (28.04.2022)
- Kinh nghiệm vàng lựa chọn và trang trí tượng cho sân vườn (28.04.2022)
- Lịch sử ra đời và phát triển của nghề điêu khắc (28.04.2022)
- Tất tần tật về tượng thờ Công giáo (28.04.2022)
- Ứng dụng của tranh phù điêu trong cuộc sống hiện đại (06.04.2022)
- Tìm hiểu đôi nét về tranh phù điêu nghệ thuật (06.04.2022)